Il design, si sa, non è solo da vedere; un elemento di design si tocca, si attraversa, si vive. Suoni, odori, tattilità, insieme alla luce, contribuiscono a creare un ambiente piacevole che si percepisce con tutti i sensi. Ogni elemento che si inserisce nel progetto di interior design di uno spazio infatti ha un ruolo attivo nel racconto visivo e sensoriale di questo spazio. Anche una finestra può contribuire ad armonizzare il progetto di interior design, ma per farlo tutti gli elementi del progetto, come i pavimenti, i colori delle pareti, le porte e le finestre, vanno scelti con attenzione perché, se ben calibrati, danno un carattere unico ai nostri spazi. Così come i tessuti che rivestono i divani e vestono le finestre con adeguati tendaggi sono fondamentali per completare l’atmosfera del nostro ambiente, anche le finestre devono essere coerenti con il concept generale, e contribuire a completare il quadro completo creando un’armonia cromatica oppure un contrasto intenzionale.

Come la finestra diventa elemento di design?

Bisogna superare il concetto di finestra vista solo come componente edilizio che completa e chiude l’edificio. Va invece pensata come un elemento che completa il progetto. Bisogna trasformare nella nostra mente la finestra in un elemento di design.

Può valorizzare la luce naturale, diventare un punto focale, sottolineare uno stile architettonico o creare un ritmo visivo all’interno della stanza.

Una finestra può generare uno spazio da vivere se inseriamo una panca sottofinestra per leggere o meditare, oppure, con una mensola sotto la finestra, possiamo ricavare una piccola zona colazione con vista, o un angolo studio illuminato naturalmente, dove poter studiare o lavorare a maglia. Così, grazie a una semplice mensola possiamo realizzare un microcosmo intorno alla finestra e farlo diventare uno degli angoli più amati della casa.

Le scelte cromatiche e i materiali

Sappiamo come le scelte cromatiche influiscano sulla resa finale di un progetto: pareti, soffitti, arredi, complementi. Il colore crea l’atmosfera (calda, fredda, neutra), e regola la percezione dello spazio (l’espande o lo comprime), e quindi evoca emozioni.

Le finestre in questa modalità contemporanea di vedere il progetto diventano parte attiva di queste scelte e completano il progetto.

Ogni materiale ha un impatto sensoriale (visivo e tattile) e racconta uno stile.

Metallo nero

Una finestra in metallo nero opaco su pareti chiare (o viceversa) la trasforma in una “cornice visiva”, perfetta per uno stile industrial o moderno, soprattutto se si utilizza un telaio sottile che sembra quasi voler solo disegnare il perimetro della luce.

In un progetto di interior design, anche una finestra può parlare.

Legno

Una finestra in legno, ad esempio, racconta un legame profondo con il territorio, con la materia viva naturale e con la tradizione artigianale. Il legno, con le sue venature uniche e la sua tattilità calda, porta dentro casa un pezzo di natura, riequilibra ambienti moderni e richiama la memoria delle architetture locali e degli ambienti più rustici, ma anche quelli che si ispirano al design nordico di gusto scandinavo.

Che sia rovere, larice o castagno, ogni essenza trasmette carattere, autenticità e senso del tempo. In un mondo sempre più standardizzato, scegliere una finestra in legno significa valorizzare la storia del luogo, l’artigianato e la bellezza dell’imperfezione naturale. Non è solo una scelta estetica, è una dichiarazione di valori che aggiunge calore al progetto di interior design e dona valore ad ogni spazio.